Oltre il blackout di un’ischemia, il primo premio al Bigazzi: Gianni Montelatici e l’anatomia di un’assenza

 

Il paradosso del tempo e l’eredità di Bigazzi: il realismo sentimentale di Gianni Montelatici smette di mentire sul dolore decostruendo il mito della guarigione performativa

La biografia di Gianni Montelatici si è spezzata in un pomeriggio del 2014, quando un’ischemia ha imposto un blackout improvviso, resettando il corpo e costringendo il pensiero a un silenzio bianco, quasi irreale. Ma in quella lunga convalescenza, la musica è tornata a reclamare il suo spazio, non più come passione e passatempo ma come unico linguaggio possibile per rimettere insieme i pezzi e tornare a decodificare il mondo.

Nell’illusione che il dolore sia una pratica burocratica da evadere nel tempo di un EP, che basti un nuovo incontro o il banale scorrere dei mesi per derubricare un’assenza a semplice ricordo, l’artista fiorentino, con la ruvidità di chi ha masticato la vita lontano dai riflettori prima di prendersi il primo posto al Premio Bigazzi nella Sezione Cantautori, decide di fare il percorso inverso. “Se fosse vero”, il suo nuovo singolo, è il racconto di un cuore che non sente più nulla proprio perché ha smesso di credere alle ricette precostituite della guarigione.

Ascolta su Spotify.

Un brano che non insegue il consenso immediato delle playlist o dell'airplay, ma cerca la verità nel fondo di un calice amaro, dove le fotografie di un quartiere e le gare di moto restano lì, a testimoniare che, a volte, non si guarisce affatto.

Montelatici sa che ci sono canzoni che funzionano come placebo e altre che, semplicemente, scelgono di non mentire. Per questo, scrive con la consapevolezza empirica di chi sa che il dolore non si cancella, ma si integra, si abita e si metabolizza, lasciandolo decantare e trasformandolo in un compagno di viaggio con cui negoziare quotidianamente.

Quel calice amaro diventa un bicchiere di verità versato sul mondo, un rifugio di cristallo che riflette una vita che continua altrove, lasciando il protagonista in un vuoto che nessuna canzone può davvero colmare. Il suo è un realismo sporco, umano, visceralmente distante dalle anse edulcorate del pop contemporaneo.

Il tempo smette di essere un medico nel momento in cui la ferita non si rimargina, ma diventa parte integrante della propria geografia identitaria: le lancette che corrono non sono più un trauma da superare, ma un elemento ricostitutivo del sé, come una cicatrice che smette di far male ma ridefinisce i contorni di chi la porta. In “Se fosse vero”, i giorni che passano non portano sollievo, ma agiscono come un reagente chimico che rivela la persistenza del ricordo: il tempo non cura, si limita a testimoniare l'impossibilità di dimenticare, convertendo l'aspettativa di un ritorno nella dignità di restare esattamente lì, dove tutto è finito.

Il brano interroga direttamente l'ascoltatore, mettendolo di fronte allo specchio di quelle illusioni che spesso accettiamo per sopravvivere.

Le parole dell’artista sottolineano l'inefficacia delle soluzioni indolori:

«Qual è la cura per cancellare il dolore? Basta credere nelle ricette che ormai quasi come un mantra si ripetono da tempo immemore? Il tempo che cancella? La ricerca di un nuovo amore? La voglia di scappare lontano? Chissà…Forse la vera medicina è proprio questo restare nel dubbio, senza la pretesa di trovare una cura, ma con la dignità di portarsi addosso la propria storia.»

 

“Se fosse vero” è la constatazione che non esiste un solo colpevole e che il dolore non si elimina, si impara a portarlo con sé. È la voce di chi ha guardato il vuoto e ha scelto di riempirlo con una canzone che non promette guarigioni miracolose, ma offre la dignità di una ferita ancora aperta.

Dopo anni di silenzi e strade interrotte, è stata la convalescenza forzata del 2014 a riaccendere la scintilla creativa in Montelatici, portandolo a strutturare un percorso di scrittura consapevole, che ha trovato la sua massima consacrazione sul palco del Premio Bigazzi.

Il singolo sintetizza questa evoluzione unendo la sensibilità cantautoriale più pura a una struttura narrativa solida, capace di parlare a quanti abbiano cercato, invano, di dimenticare attraverso il filtro del tempo.

L'artista descrive così la genesi concettuale del brano:

«”Se fosse vero” cerca di raccontare come non sia possibile cancellare il ricordo di un grande amore. Non basta il tempo, non servono le parole, i testi che affrontano il problema. Il dolore si impara ad addomesticarlo, ma non si cancellerà mai. Così come non ci sarà mai un solo colpevole.»

Il valore del pezzo non risiede solo nella penna onesta e disincantata di Montelatici, ma anche in una veste sonora curata da Marco Falagiani. La produzione artistica di Falagiani — già braccio destro di Giancarlo Bigazzi e firma dietro successi che hanno segnato la storia del Festival di Sanremo e del cinema internazionale — conferisce al brano una caratura che esula dalle logiche del pop istantaneo, spesso usa-e-getta. La collaborazione tra il cantautore e il Maestro ha dato vita a una traccia in cui ogni sfumatura del calice amaro di cui parla l’artista trova una collocazione precisa, cristallizzando un’esperienza individuale in una narrazione in cui è facile riconoscersi.

Attualmente impegnato anche nel progetto GiBombay, dove la sua anima autorale incontra venature hard rock, Gianni Montelatici si riaffaccia sulla scena nazionale con un progetto che rivendica il diritto di sentire, di ricordare e, soprattutto, di non guarire secondo le tempistiche dettate dalla società del benessere istantaneo, forzato e performativo.

 

Biografia.

Gianni Montelatici nasce a Firenze il 31 gennaio 1972. Il suo rapporto con la musica inizia molto presto, tra ascolti infantili e una naturale predisposizione melodica, ma senza un percorso accademico strutturato. Durante l’infanzia e l’adolescenza si avvicina alla chitarra e alla tastiera in modo intuitivo, riproducendo a orecchio melodie e sviluppando un primo interesse per la scrittura, che negli anni della giovinezza si traduce in poesie e nelle prime canzoni. 

Dopo un iniziale tentativo di affacciarsi al mondo discografico, interrotto da un mancato riscontro, la musica resta per lungo tempo sullo sfondo, divisa tra lavoro, relazioni e vita quotidiana. È un percorso frammentato, non lineare, che accompagna Montelatici per anni senza trovare una forma definitiva. Un evento personale segna una svolta decisiva: nel 2014, a seguito di un’ischemia e di una lunga convalescenza, la scrittura torna a imporsi come necessità espressiva. In questo periodo entra in contatto con Niccolò Menichini, con cui intraprende un percorso di approfondimento sul lato autoriale delle canzoni. 

È l’inizio di una fase di lavoro più consapevole, in cui i brani prendono una direzione precisa e coerente. Nel 2022 partecipa alle selezioni della prima edizione del Premio Giancarlo Bigazzi, arrivando in finale nella categoria Autori. L’anno successivo vince il primo premio nella Sezione Cantautori, confermando una penna capace di unire rigore formale e densità emotiva. Parallelamente nasce la collaborazione con Francesco e Dimitri, musicisti provenienti da esperienze rock, dalla quale prende forma il progetto GiBombay, un incontro tra una matrice cantautorale e un’impronta hard rock. Oggi Gianni Montelatici porta avanti un percorso che rifugge le semplificazioni narrative, affidandosi a una scrittura matura, stratificata, costruita nel tempo e fuori dalle logiche dell’esposizione immediata.